Исторический словарь - хеифец яша
Хеифец яша
В программе были концерты Мендельсона, Второй Венявского (2-я и 3-я части), Рондо-каприччиозо Сен-Санса, Паганини-Ауэр Каприс; аккомпанировал Э.Бай. 30 апреля был исполнен концерт Мендельсона с оркестром под управлением А.Глазунова. Этот же концерт был сыгран 13 мая в Павловском вокзале. Вскоре последовали 3 концерта в Одессе, а также в Варшаве и Лодзи.
В том же году вышла первая пластинка с записью игры 10-летнего артиста «Пчелки» Шуберта и «Юморески» Дворжака («Звукопись», № 215и217). В 1912 Х. исполнял концерты Чайковского, Бруха, Эрнста, Чакону Баха, «Цыганские напевы» Сарасате и др. сочинения. Начало мировой славы Х. положили 7 концертов в Берлине, где он выступал с оркестром Берлинской филармонии под управлением В.Сафонова (24 мая) и А.Никиша (28 сент.). 8 концертов состоялись в других городах Германии Дрездене, Гамбурге, а также в Праге. Несмотря на то, что Х. играл на 3/4 скрипке, он поражал слушателей полным звучанием необычайной красоты и выразительности, блистательной виртуозностью и легкостью исполнения, энергией и безупречным вкусом. Критика уже тогда отмечала его серьезные достижения в области интерпретации, Лето 1912 Х. провел вместе с Ауэром в местечке Лошвиц (близ Дрездена), где исполнил вместе с Тошей Зейделем Двойной концерт Баха. Немецкая критика назвала Х. «Ангелом скрипки». 4 ноября в Грюнвальде игра Х. была запечатлена на фонографических валиках (хранятся в Пушкинском доме в Петербурге). Он исполнил «Восточную мелодию» Кюи, Гавот Баха-Бурместра, «Прекрасный розмарин» Крейслера (который ему аккомпанировал на одном из вечеров в Берлине) и «Цыганские колокольчики» (автора установить не удалось), В том же году состоялось его выступление в Варшаве на Выставке художников. В 1913 Х. выступал в Москве, Вильно (где играл концерт Бетховена), Лейпциге и Вене (оркестром дирижировал В.Сафонов). 21 января следующего года он впервые играл в Петербурге концерт Глазунова под управлением автора, выступал в Витебске, вновь дал концерты в Берлине. Эти годы вся семья Хейфецов (у них были еще две дочери, одна из которых занималась на фортепиано в Петербургской консерватории) жила на гонорары, получаемые с концертов Яши. Ауэр поощрял выступления мальчика, считая, что они ему не повредят, ибо он уже был, по его мнению, сформировавшимся артистом. В Германии семью застало начало 1-й мировой войны. Юному скрипачу предложили дать концерты в пользу раненых немецких солдат, но тот отказался. Тогда члены семьи Хейфецов были объявлены пленными и лишь через 4 месяца им удалось вернуться домой. В 1915 Х. неоднократно выступал в Петрограде, исполнял сонаты Франка, Грига, «Дьявольские трели» Тартини, Первый концерт Паганини (8 апр. единственный раз в жизни) и его же вариации «Пальпити», а в следующем году «Кампанеллу», Третий концерт СенСанса, множество скрипичных пьес. Он уже признанный виртуоз, поражавший совершенством игры, безукоризненностью стиля. Лето 1916 Х. провел вместе с Ауэром в Норвегии около Христианин: выступал в городе и на приеме у короля. Американский импрессарио, покоренный его игрой, подписал с юным скрипачом контракт на выступления в следующем году в США. В 1917 Х. давал концерты в Петрограде и Саратове. В его репертуаре появились концерты Моцарта (A-dur), Конюса, «Вариации на английский гимн» Паганини, «Шотландская фантазия» Бруха, Каприс № 24 Паганини-Ауэра. Последний раз он играл в Петрограде на Концерте-митинге эсеров, где выступал А.Керенский, Путь в Америку из-за войны пролегал через Сибирь, 8 июля семья Хейфецов (кроме дочерей) отплыла на пароходе из Владивостока в Японию, а оттуда в Америку. 27 октября Х. с невероятным успехом дебютировал в КарнегиХолл. Он исполнил Чакону Витали, Второй концерт Венявского, «Ave Maria» Шуберта-Вильгельми, Менуэт Моцарта, Ноктюрн ШопенаВильгельми, «Хор дервишей» и «Турецкий марш» Бетховена-Ауэра, «Мелодию» Чайковского и Каприс № 24 Паганини-Ауэра. Аккомпанировал Андрэ Бенуа. Критика отмечала, что «большая аудитория включала всех профессиональных скрипачей, находящихся в радиусе 200 миль», что искусство Х. «переходит границы возможного», что это «светящееся пророчество», что Х. «настоящий гений», «концентрация высших скрипичных и музыкальных качеств», что его игра «проникновенная красота». Х. стал «идолом американской публики» и на протяжении года дал только в Нью-Йорке свыше 30 концертов. Его искусство было запечатлено на 10 пластинках. В следующем году появилось еще 9 записей. Все они сделаны на скрипке Тонони, на которой Х. играл с 13 лет. Затем один из его почитателей предоставил ему для выступлений скрипку Страдивари 1731, позднее Х. приобрел ее в собственность. С этих пор началась интенсивная гастрольная деятельность Х. В 1939 он утверждал, что уже 4 раза совершил кругосветное путешествие, а по протяженности маршрутов дважды добрался до Луны, В 1920 он впервые выступил в Лондоне, в следующем году совершил большое турне по Австралии. В 1922, 1924, 1925 снова давал концерты в Англии, в 1923 состоялось его длительное турне по Востоку. В 1925 Х. принял американское гражданство, В следующем году прошли его гастроли по странам Южной Америки и Ближнего Востока. Он играл с лучшими оркестрами мира и получал наивысшие гонорары среди исполнителей. В 1929 Х. женился на известной американской кинозвезде Флоренс Арто (до этого бывшей замужем за выдающимся американским кинорежиссером Кингом Видором). В следующем году у него родилась дочь Жозефа (ставшая впоследствии пианисткой и композитором, занималась в Париже у Д.Мийо), ав 1932сын Роберт. В 1933 состоялась премьера Второго скрипичного концерта М.Кастельнуово-Тедеско «Пророк», посвященного Х. Оркестром НьюИоркской филармонии дирижировал А.Тосканини, высоко ценивший талант скрипача, В 1934 Х. приезжал в Россию. Во время проезда через фашистскую Германию он отказался там выступать. 6 концертов артиста в Москве и Ленинграде, выступления перед студентами консерваторий (где он также отвечал на вопросы) прошли с огромным успехом, Его игра во многом перевернула устоявшиеся представления и оказала заметное воздействие на исполнительство и педагогику. Ученый совет Московской консерватории провел специальное заседание, посвященное анализу игры Х. С докладом выступил ученик Ауэра Л.Цейтлин.Х. были показаны малолетние виртуозы НЛатинский, Л.Гилельс, М.Фихтенгольц, Б.Гольдштейн.Х. предложил взять их с собой в Америку для обучения, но не нашел поддержки. В 1938 Х. снялся в игровом фильме «Shall Play Music», где играл самого себя, Это первая видеозапись игры великого артиста, В 1939 Х. впервые исполнил посвященный ему концерт Уолтона. В 1940 купил дом в Веверли-Хиллз, а также небольшой домик неподалеку в местечке Малибу на берегу океана. В том же году начал преподавательскую деятельность в университете Южной Калифорнии (его занятия в мастерклассе запечатлены на пленку в 1952), концертировал в Южной Америке. Во время 2-й мировой войны Х. вместе с С.Рахманиновым, М.Андерсен, Ж.Пирсом и др. музыкантами много выступал в госпиталях и перед солдатами. В эти годы он играл на скрипке Гварнери дель Джезу 1742 «Давид», которая ранее принадлежала Ф.Давиду и А.Вильгельми. В 1945 Х. развелся с женой, а в начале 1947 женился на Френсис Шпигельберг. В следующем году родился его сын Иосиф. К 1950 относятся съемки фильма о Х. встреча со студентами Калифорнийского университета. В 1953 во время гастролей в Израиле на Х. было совершено покушение он получил удар металлической палкой по правой руке, что, к счастью, не привело к серьезным повреждениям. Постепенно Х. сокращал свои гастроли, начинал больше играть в ансамбле с Г. Пятигорским, У. Примрозом, А. Рубинштейном. Большим событием было выступление Х. с исполнением концерта Бетховена 9.12.1959 в ООН вовремя одного из юбилеев организации. В 1962 Х, развелся со второй женой и еще более сократил число своих сольных концертов (за этот год он выступил всего 6 раз), зато записал много камерной музыки с Пятигорским, пианистом Л.Пеннарио и др. артистами. В 1968 он практически прекратил выступления. В интервью Х. говорил: «Я исчерпал свою долю гастролей. У меня больше нет интереса к этой карьере». Последние выступления Х., запечатленные на пленке, состоялись в 1970 («Шотландская фантазия» Бруха, Чакона Баха, Пассакалья Генделя, миниатюры). В 1972 Х. дал прощальный концерт в Лос-Анджелесе, где сыграл Сонаты Франка и Р.Штрауса, «Цыганку» Равеля, три части Третьей партиты Баха и миниатюры. Аккомпанировал Брук Смит. В 1975 Х. перенес операцию плеча, что лишило его возможности играть. Творческая деятельность Х. блистательная страница мирового скрипичного искусства. Его по праву называли «Паганини XX в.», «Император скрипки». Х. в определенной мере свойственны романтические традиции скрипичного исполнительства, идущие от Венявского, русской школя, связанные с повышенным эмоциональным тонусом, патетикой, драматизацией образов, усилением контрастов.
В чем-то его искусство перекликается и с декламационной манерой, свойственной русским певцам, в первую очередь Ф.Шаляпину. Эти черты особенно ярко раскрывались в интерпретации им концертов Брамса, Сибелиуса, Вьетана, Чайковского, «Шотландской фантазии» Бруха и др. сочинений. В то же время в манере игры Х. отчетливо проявлялось интеллектуальное начало, предельное внимание к воплощению целостной формы сочинения.
В концертах Моцарта, Бетховена, сонатах и партитах Баха он сдержан в выражении, классически величественен, порой даже производит впечатление некоторой холодности, отстраненности. Исполнительскому стилю Х. присущи мужественность, волевой напор, огромный масштаб трактовки, динамичность и поразительная красочность редкого по красоте тембра звучания скрипки.
Особая певучесть, свойственная славянской исполнительской школе, пронизывает не только мелодические, но и все технические места. Он широко применял прием portamento, микроглиссендирования пальцев, что приближало звучание его инструмента к выразительному человеческому голосу. Стремление к яркости, светлости тембра подчеркивалось им предельно острой акцентировкой, особым приемом вибрато, при котором преобладает движение пальца вверх от основного тона («я вибрирую только вверх, вверх», «беру ноту чуть выше ожидаемой высоты»). Всего Х. было записано свыше 200 дисков скрипичных и камерных сочинений. В его репертуаре была практически вся концертная скрипичная литература. Он исполнял на эстраде и вышедшие уже из широкого репертуара произведения концерты Шпора, Вьетана, Бруха, «Венгерские напевы» Г.Эрнста и др. В то же время он много играл музыку XX в. Представляет большой интерес и недостаточно оцененная педагогическая деятельнсть Х. На протяжении 20 лет он руководил классом скрипичного мастерства в университетах Калифорнии. В классе он много показывал, советовал играть гаммы, этюды Крейцера, сонаты и партиты Баха. Съемки его уроков дают представление о тонких деталях его педагогического метода, обращение к врожденным способностям ученика, его разуму. Он говорил, что «скрипач владеет технологическими элементами потому, что они заложены в нем самом, и, как правило, добивается через свои интеллектуальные способности больше, чем через механические возможности». Он не был сторонником многочасовых занятий, утверждая, что «три часа занятий счастливая середина, это создает впечатление большой легкости. То, что люди говорят, будто занимаются шесть, семь или восемь часов в день это смешно. Я не смог бы жить в таких условиях». Среди лучших учеников Х. Эрик Фридман, лауреат 3-го Международного конкурса им.П.Чайковского в Москве, известный французский скрипач Пьер Амояль. Х. посвящено много скрипичных сочинений, среди них концерты Кастельнуово-Тедеско, Уолтона, Л.Грюнберга, Третий концерт И.Ахрона, М.Роша, Фантазия на темы оперы Россини «Севильский цирюльник» Кастельнуово-Тедеско, Фантазия на темы оперы Визе «Кармен» Ф.Ваксмана.Х. один из крупнейших мастеров транскрипции XX в. Ему принадлежит свыше 200 транскрипций и переложений пьес XIX и XX вв. для скрипки и фортепиано, которые показывают блистательное знание скрипичной выразительности, острое ощущение современного стиля. Наибольшую популярность приобрели из них «Хора стаккато» Г.Динику, 5 фрагментов из оперы «Порги и Бесе» Дж.Гершвина (который собирался написать для Х. концерт), Рондо И.Гуммеля, «Старая Вена» Л.Годовского, «Полет шмеля» Н.Римского-Корсакова, Марш из оперы «Любовь к трем апельсинам» С.Прокофьева, «Танец с саблями» из балета «Гаяне» А.Хачатуряна, пьесы Альбениса, Аренского, Ахрона, Бородина, Дворжака, Дебюсси, СенСанса, Рахманинова, Вивальди, Баха, Гайдна и мн.др. Ему принадлежат также каденции к концертам Брамса и Моцарта D-dur (KV 218). Х. был разносторонне развитым музыкантом, Он прекрасно играл на рояле, нередко аккомпанировал в классе Ауэра своим товарищам, одно время работал дирижером «Metropolitan Opera» в Нью-Йорке, писал музыку к некоторым кинофильмам: обладая незаурядным чувством юмора (нередко переходящего в сарказм), записал юмористический диск, имитируя плохую скрипичную игру (под именем «Joseph Hague» инициалы J.
H,), где играл «Интродукцию и рондо-каприччиозо» Сен-Санса, Каприс № 13 Паганини, «Хабанеру» Сарасате, Сонату № 1 Шуберта. Есть его записи с джазовым певцом Б.Кросби и т.д.Х. был прекрасным спортсменом, особенно любил теннис, плавание на яхте, вождение автомобиля, В Сан-Франциско в музее «Fine Arts» имеется экспозиция, посвященная Х., там же хранится его скрипка Гварнери дель Джезу и организуются, по его завещанию, «Вечера скрипки Гварнери-Хейфеца». Архив Х. находится ныне в Библиотеке Конгресса. Скрипка Страдивари и смычок Киттеля, подаренный Яше его учителем Ауэром, переданы в Музей «Metropolitan Art» в Нью-Йорке. С 1992 на родине Х., в Вильнюсе, проводятся конкурсы им. Хейфеца для молодых скрипачей. .