Энциклопедия европейского искусства - беццуоли

, Джузеппе (Bezzuolli, Giuseppe) 1784, Флоренция, — 1855, Флоренция. Итальянский живописец флорентийской школы. С 1807 занимался в Академии художеств, в 1813—1820 жил в Риме, где изучал произведения мастеров Возрождения, болонской школы XVIII в. В раннем творчестве испытал влияние художников-неоклассицистов Л. Сабателли и П. Бенвенути. Однако живопись Беццуоли связана уже с иным направлением в искусстве Италии XIX в., ей суждено было сыграть значительную роль в продвижении от неоклассицизма к веризму. С именем Беццуоли связаны значительные изменения в системе преподавания в Академии художеств, где он с 1844 возглавлял кафедру живописи. Славу Беццуоли принесли фреска Погребение Христа в капелле Св. Якова, собора в Пистойе (1830-е) и росписи залов дворца Питти во Флоренции (1829, 1836). Известность принес художнику и алтарный образ Ассунта (1820-е) в церкви Санта Кроче, где находятся надгробия самых известных людей города. Алтарная картина исполнена в свободной манере живописи, строящейся на контрастах света и тени, неярких цветовых сочетаниях, заставляющих вспомнить работы Луки Джордано, оказавшего значительное влияние на мастеров Тосканы. Абрис фигур Марии и святых, одновременно четкий и плавный, делает их легко доступными для рассмотрения в любой точке пространства церкви. В трактовке поз и жестов фигур нет экзальтации, а в поиске выражения искренней набожности и удивления на ликах святых образцом для художника были произведения итальянских мастеров треченто. Обращение к национальной традиции Беццуоли считал важнейшим фактором в формировании художника. Поэтому в Академии по его указанию для учащихся были введены уже на ранней стадии копирование полотен и фресок "примитивов", работа с обнаженной модели, а не по слепкам и по гравюрам. Беццуоли был глубоко уважаемым преподавателем, о нем с восхищением вспоминали его многочисленные ученики, которых он призывал отказаться от искусственного воспроизведения светотени, выйти из мастерских на натуру и передавать ее естественные краски. По его протекции студентам разрешено было заниматься в залах галереи князя Н. Демидова в Сан Донато, где хранились работы мастеров Франции, Англии, Голландии. Метод преподавания профессоров-неоклассицистов, в котором они следовали достижению "возвышенного исполнения", Беццуоли называл "вводящим в заблуждение смотрящего". Взгляды художника вызывали восхищение молодежи. Не случайно о нем как о своем главном наставнике всегда отзывались мастера флорентийской "Школы маккьяйоли". В 1820—1840-е Джузеппе Беццуоли работал в жанре исторической живописи, создавая полотна на сюжеты из национальной истории и по мотивам литературных произведений, популярных в эпоху романтизма. Его большое полотно Встреча Карла V в Афинах (1822—1829, Флоренция, Академия художеств), заказанное тосканским герцогом Леопольдо II, хотя и исполнено в традиции академических апофеозов, но передает конкретность события, непосредственность реакции персонажей. На протяжении всей своей жизни Беццуоли работал в портретном жанре, создав образы многих представителей знатных семейств Тосканы (Портрет великой княгини Марии Антонии, 1836, Флоренция, галерея Питти; Портрет баронессы Элизабет Риказоли, 1825, частное собрание; Портрет Марианны Ручелаи де Бианки, 1836, частное собрание). Торжественные позы и нарядные костюмы персонажей в портретах Беццуоли не заслоняют желания художника правдиво передать характер моделей, поведать о внутреннем мире каждой из них. Идеалы Джузеппе Беццуоли были созвучны Лоренцо Бартолини, взгляды которого разделял художник. Хотя Беццуоли и не принадлежал к диаспоре пуристов, его эстетическая позиция была близка представителям этого направления. Учениками художника были А. Чизери, Э. Полластрини, Т. Минарди, Л. Муссини, ставшие видными представителями пуризма, а также живописцы веризма — флорентийские "маккьяйоли" (Дж. Фаттори, С. Лега, Т. Синьрини, О. Боррани, В. Кабьянка, Дж. Аббати и др.).

Лит.: De Logu G. Pittura italiana dell’Ottocento. Bergamo, 1955; Ottino della Chiesa A. Il neoclassicismo nella pittura italiana. Milano, 1967.

Е. Федотова

Европейское искусство: Живопись. Скульптура. Графика: Энциклопедия. — М.: Белый город

Редактор Л. П. Анурова

2006