Художественная энциклопедия - нидерланды

(Nederland), Королевство Нидерландов (неофициальное название Голландия), государство в Западной Европе. В средневековый период включало также историческую область Фландрию (Южные Нидерланды), отделившуюся в начале XVII в. (ныне территория Бельгии). На территории Нидерландов обнаружены керамика и мегалитические сооружения эпохи неолита, сохранились памятники искусства кельтов, остатки древнеримских построек (в Валкенбюрге, Элсте), ювелирные изделия древних германцев. В средние века и в эпоху Возрождения искусство Нидерландов развивалось в рамках единой художественной школы на территории исторической провинции Нидерланды (см. Нидерландское искусство).

С образованием в результате Нидерландской буржуазной революции XVI в, независимой Голландии начала формироваться национальная голландская художественная школа XVII в. В архитектуре важную роль играли сооружения, связанные с судоходством и морской торговлей: огромные здания Адмиралтейства и Ост-Индской компании (не сохранились), кварталы обширных складов в Амстердаме, а также общественные, торговые и производственные здания (ратуши, биржи, торговые ряды, мануфактуры, здания гильдий и др.). Прямоугольная или концентрическая сеть каналов большей частью определяла структуру портового города со скученной застройкой. Узкие дома с фронтонами возводились из кирпича в сочетании с камнем. Для начала XVII в. характерны здания с белокаменным декором (архитектор Л. де Кей), скромные по облику протестантские церкви. В середине XVII в. преобладал своеобразный голландский вариант архитектуры классицизма, отличавшийся практичностью и простотой, ясностью композиции, сдержанным пластическим декором и спокойной представительностью облика зданий (архитекторы Я. ван Кампен, П. Пост, братья Ф. и Ю. Вингбонс и др.). Традиционные типы жилых домов и общественных зданий удерживались в Нидерландах до начала XIX в., хотя уже во второй половине XVII в. распространилось влияние французской дворцовой и парковой архитектуры.

Скульптура в Нидерландах в XVII в. не имела большого значения, так как в протестантских храмах не было статуй, а скульптурный декор, надгробия и портреты исполнялись сравнительно редко. В то же время живопись (главным образом станковая) и графика (рисунок, офорт, резцовая гравюра) стали доступными широким слоям населения. Академизм (центром которого в начале XVII в. был Харлем) и барокко (влияние которого усилилось к концу XVII в.) не имели в живописи Нидерландов большого распространения. Главную роль играла сложившаяся к 1620-30-м гг. национальная школа реализма, оказавшая значительное влияние на развитие европейского искусства. Её истоки восходили к реалистическим традициям нидерландского искусства XV-XVI вв. В первой четверти XVII в. определенное значение имело и творчество так н.азываемых утрехтских караваджистов (Х. Тербрюггена, Г. Хонтхорста), ознакомивших голландских мастеров с приёмами живописи Караваджо. Для творчества голландских реалистов XVII в. характерны любовный интерес к облику и национальным особенностям жизни своей страны, внутреннему миру простых людей, психологическим переживаниям человека, умение раскрыть красоту и значительность обычных жизненных явлений. Произведения голландских художников отмечены высоким мастерством в воссоздании материальной предметности и скрытой внутренней динамики реального мира, жизненной естественности образов, в передаче световоздушной среды, тончайших оттенков освещения Живописцы Голландии обычно специализировались в каком-либо из жанров, которые впервые самостоятельно оформились и достигли расцвета в голландском искусстве XVII в., в том числе групповой и одиночный портрет (Ф. Халс, Рембрандт), пейзаж (Х. Аверкамп, Я. ван Гойен, Х. Сегерс, Саломон и Якоб Рёйсдал, А. Кёйп, М. Хоббема), натюрморт (П. Клас, В. Хеда, А. Бейерен, В. Калф), марина (Я. Порселлис, С. де Влигер), анималистический (П. Поттер) и особенно популярный бытовой жанр сцены городской (Я. Стен, Г. Метсю, Г. Терборх, П. де Хох, Я. Вермер) и крестьянской (А. ван Остаде) жизни. Отмеченная в 20-30-х гг. пристальным вниманием к человеку, ярким демократизмом, смелым реалистическим новаторством и строгой простотой художественных средств, голландская живопись к середине XVII в. начинает приобретать черты холодной бесстрастности и буржуазной ограниченности, повышается интерес к изображению богатой, изысканной одежды и обстановки. Демократический протест и неудовлетворённость современной жизнью, всё более утрачивающей идеалы буржуазной революции XVI в., проявились в творчестве крупнейших голландских мастеров Халса и особенно Рембрандта, чьи произведения (мифологические и исторические композиции, портреты, пейзажи) проникнуты глубоким психологизмом и драматизмом, высокой человечностью. Живопись крупнейшего из учеников Рембрандта К. Фабрициуса во многом определила творчество сложившейся в Делфте группы мастеров во главе с Я. Вермером, создавшим поэтичные, полные света и воздуха произведения и отражавшим порой скрытую противоречивость современной жизни. Во второй половине XVII в. в голландском искусстве усиливаются черты сухой описательности, внешней красивости и идеализации. Последние мастера-реалисты (Рембрандт, Я. ван Рёйсдал, Э. де Витте, А. де Гелдер) оказываются в оппозиции к буржуазному обществу. В XVIII в. на фоне упадка искусства Нидерландов выделяются пастели острого наблюдателя буржуазных нравов К. Троста. Высоким качеством отличается в XVII-XVIII вв. декоративно-прикладное искусство Нидерландов серебряная утварь, делфтский фаянс (в котором используются формы и декоративные мотивы китайского фарфора), расписные изразцы, массивная мебель с нарядной резьбой, художественные ткани и др. В XIX в. в Нидерландах интенсивно растут города с плотно заселёнными центральными кварталами и районами трущоб. Классицизм в архитектуре 1830-х гг. постепенно уступает место эклектизму. Обращение к зодчеству средних веков и Возрождения у некоторых архитекторов (П. Кёйперс, Э. Гюгел) определяло интерес к рациональным формам, связанным с национальными традициями. В первой половине XIX в. наряду с композициями и портретами в духе академизма (Я. В. Пинеман и др.), романтическими жанровыми и историко-бытовыми сценами (А. Шеффер, X. тен Кате и др.) создавались и пейзажи, в которых использовались традиционные для голландской живописи художественные приёмы и мотивы (А. Схелфхаут). Во второй половине XIX в. мастера реалистической живописи опирались на традиции голландского реализма XVII в. Лирическая настроенность, тяготение к свободной, эмоциональной манере живописи характерны для гаагской школы: проникновенно-драматические сцены из жизни обездоленных людей Й. Исраэлса, лирические пейзажи Я. X. Вейсенбрюха, братьев Я. и В. Марис, изображения интерьеров Й. Босбома. Тонкое ощущение динамики света и атмосферы в пейзажах Я. Б. Йонгкинда предвосхищало импрессионизм, приёмы которого своеобразно преломились в видах амстердамских улиц Г. X. Брейтнера, острохарактерных портретах Исраэлса. Социально-критической направленностью, смелым реализмом и драматической экспрессией образов, суровой гаммой отличаются ранние картины и этюды В. ван Гога, созданные в 1881-85 в Нидерландах.

В XX в. голландские архитекторы, опиравшиеся на вековой национальный опыт в решении инженерно-строительных и функциональных задач, много работали над преодолением перенаселённости городов, освоением отвоёванных у моря территорий. В градостроительстве были решены проблемы рациональной, экономичной застройки (преимущественно крупными зданиями) как районов старых городов (Амстердам планы архитектора Х. П. Берлаге, 1902, 1915-17, К. ван Эстерена, 1935; Гаага планы архитектора Берлаге, 1908-09, В. М. Дюдока, 1935), так и новых (город-сад Хипверсюм, с 1915; г. Эммелорд) или реконструируемых (Роттердам план архитектора К. ван Тра, 1946, 1955-60) городов. На польдерах вокруг новых городов создана сеть посёлков (Нагеле, 1954-57) и сельскохозяйственных ферм с типовыми постройками. Переход к функционализму наметился на рубеже XIX-XX вв. в постройках Берлаге в духе национальной романтики. Романтически-экспрессивную тенденцию развивали архитектор X. П. К. де Базел, М. де Клерк и др. В числе родоначальников европейского функционализма архитектор Я. Й. П. Ауд, автор комплексной застройки рабочих районов, Г. Ритвелд, создатель сложных архитектурных композиций с контрастной игрой плоскостей, и В. М. Дюдок, тяготевший к динамичным, пластически выразительным объёмам и композициям. Поиски новых архитектурных форм, характерные для группы, связанной с журналом "De Stijl" ("Стиль", 1917-28; объединяла архитекторов, дизайнеров и живописцев), постепенно сменились рациональным пониманием функциональных задач архитектуры (Я. Дёйкер, Й. А. Бринкман и др.). Это направление, преобладавшее после второй мировой войны 1939-45, проявилось в планах типовых жилых домов и подчас новаторских проектах общественных сооружений. Среди лучших построек: торговый центр Лейнбан с улицами для пешеходов (1949-53, архитекторы Й. X. ван ден Брук, Я. Б. Бакема) и железнодорожный вокзал в Роттердаме, интернат "Бюргер-весхёйс" (1958-60) и аэропорт Схипхол (1963-67) в Амстердаме, новое крыло музея Крёллер-Мюллер в Оттерло (1977) и др. Стилизаторское направление представлено работами (малоэтажные посёлки, церкви, архитектор М. Я. Гранпре-Мольер и др.) делфтских архитекторов.

В XX в. сложилась самостоятельная школа скульптуры Нидерландов, представленная экспрессивной малой пластикой (Й. Мендес да Коста), монументальными произведениями (Л. Зейл, X. М. Везелар) и портретами (Л. X. Сондар и др.). Гуманистическими идеалами проникнуто разностороннее творчество М. Андриссена, в том числе героико-монументальные образы рабочих, целостные и реалистически-обобщённые по форме, Дж. Радекера, X. Кропа. В живописи и графике рубежа XIX-XX вв. проявились черты мистической символики и стилизации в духе "Модерна" (Я. Тороп, Й. Торн-Приккер). В 1910-х гг. сложилась живопись неопластицизма (образованная сочетанием геометрических фигур, раскрашенных в чистые цвета, абстрактные композиции П. Мондриана, Т. ван Дусбюрга, Б. ван дер Лека). Среди голландских экспрессионистов выделяется Я. Слёйтерс, с сочувствием и драматизмом изображающий жизнь простых людей. Демократические и гуманистические устремления проявляются в творчестве Ч. Тороп и X. Шабо, работы которых отличаются экспрессивной материальностью живописи, в росписях и графике П. Алмы на социально-политические темы, антифашистских композициях Г. Арица. В области графики и конструирования книги примечательны О. Трёман и П. Зварт. Вместе с тем в Нидерландах распространены многие виды абстрактного искусства (скульптура А. Волтена, живопись К. Аппела), а также сюрреализм, поп-арт, кинетическое искусство и другие модернистские течения. В декоративноприкладном искусстве XX в. выделяются мебель, стекло и ткани по проектам архитектор X. П. Берлаге и Г. Ритвелда, художественная керамика. Наряду с развитием дизайна (в машиностроении, радиоэлектронной и другой промышленности) практикуются воспроизведение старинных изделий (в том числе делфтского фаянса), ручное ковроткачество.

Л. де Кей. Мясные ряды в Харлеме. 1602 1603.

Я. Вермер. "Служанка с кувшином молока". 1650-е гг. Государственный музей. Амстердам.

Я. Ван Рёйсдал. "Ветряная мельница у Вейка". Около 1670. Государственный музей. Амстердам.

В. М. Дюдок. Ратуша в Хилверсюме. 1928 1930.

Литература: ИСиНМ, т. 3, М., 1971; ВИА, т. 5, 7, 10-11, М., 1967-73; Б. Р. Виппер, Становление реализма в голландской живописи XVII века, М., 1957; его же, Очерки голландской живописи эпохи расцвета (1640-1670), М., 1962; Э. Фромантен, Старые мастера, (пер. с франц., М., 1966); Н. Л. Крашенинникова, Современная архитектура Нидерландов (Голландия), М., 1971; Е. И. Ротенберг, Западноевропейское искусство XVII в., (М., 1971); Ю. А. Тарасов, Голландский пейзаж XVII в., М., 1983; Rosenberg J., Slive S., Kuile E. H., Dutch art and architecture. 1600 to 1800, Harmondswoth, 1977.(Источник: «Популярная художественная энциклопедия.» Под ред. Полевого В.М.; М.: Издательство "Советская энциклопедия", 1986.)