Большая Советская энциклопедия - телевизионное искусство

совокупность видов художественной деятельности, связанных с появлением телевидения (См. Телевидение). Делая массовым зрелищем самые разнообразные явления, телевидение репродуцирует (транслирует) события действительной жизни, а также готовые формы, созданные ранее или создаваемые др. видами искусства в момент трансляции (концерты, театральные спектакли, кинофильмы). Уже эта функция телевидения сообщает телевизионному зрелищу эстетическое качество, основанное на единстве творческого и коммуникативного процессов. Она позволяет режиссёру, оператору, комментатору, ведущим прямой репортаж с места события, используя те или иные выразительные средства (монтаж, ракурс, интонация, композиция событий и т. д.), придать наибольшую выразительность и действенность передаче, глубже выявить идейно-политический, социально-психологический и эстетический смысл происходящего, подчеркнуть социально значимые и индивидуально-характерные черты событий и их участников. Т. и. в широком смысле слова состоит в профессиональном использовании технических средств, принципов выразительности и законов восприятия телевизионного зрелища, в умении проникнуть в смысл событий действительности, в мастерстве интерпретации театрального спектакля, концерта и т. д., в особой художественной обработке «кусков» жизни (репортаж, интервью и др.), В различных телевизионных передачах на эстетической основе непосредственно соединяются информационно-публицистические и художественные функции телевидения. Широко бытуют целостные телевизионные зрелища, объединяющие разнообразные события, концертные номера, фрагменты спектаклей, кинофильмов и т. д. (как правило, в подобных передачах важное значение имеет ведущий) — праздничные концертные программы, построенные по сюжетному принципу («Голубой огонёк»), познавательные передачи, состоящие из рассказов, диалогов ведущего и его собеседников, показов фрагментов научно-популярных, документальных или художественных кинофильмов («Очевидное — невероятное», «Клуб кинопутешествий», «Кинопанорама») и др. К подобным передачам примыкают и циклические демонстрации кинофильмов, сопровождаемые выступлениями киноведов, создателей фильмов, зрителей. Все перечисленные формы основаны на специальной инсценировке или на аранжировке передачи ведущим, а также на использовании монтажа изобразительного и звукового материала. С использованием возможностей телевизионного показа и восприятия созданы передачи, построенные на монтаже старой кинохроники («Летопись полувека» — 50 фильмов, посвящённые истории Советского государства, приуроченные к 50-летию Октябрьской революции 1917; «Зима и весна 1945 года», 1972). В 70-е гг. созданы циклы и серии передач, построенных по принципу творческого диалога ведущего с большой аудиторией («От всей души», ведущая В. М. Леонтьева) и отдельными людьми («Солдатские мемуары», автор и ведущий К. М. Симонов; цикл телефильмов «Герои пятилетки», приуроченный к 25-му съезду КПСС). Документальное телевизионное кино, во многом близкое традиционному документальному кино, в контексте телевизионной программы обретает новые психологические и эстетические качества. Мысль автора документального телефильма раскрывается главным образом рассказчиком, обращающимся как бы лично к каждому из зрителей и объединяющим впечатления каждого в одно целое.

Т. и. не только синтезирует художественно-эстетические принципы кино, театра, литературы, музыки, изобразительного искусства, эстрады, но и располагает возможностью как репродуцирования, так и качественно нового использования готовых форм «старших» искусств в создании собственных продуктивных форм. Обладая фотографической изобразительностью кино, позволяющей достоверно воссоздавать любые картины действительности, искусством монтажа, телевидение располагает и такими возможностями, как телевизионная приближенность, позволяющая зрителю наблюдать то, чего не видно на киноэкране и на театральной сцене; масштаб изображения требует иной по сравнению с кинематографом и театром манеры изложения визуального материала. Т. и., кроме того, эстетически использует ту высшую степень творческого зрительного сопереживания, которая возникает благодаря восприятию зрителем происходящего на телеэкране у себя дома. Т. и. привлекает особое внимание аудитории иллюзией интимного обращения непосредственно к конкретному человеку, к конкретной семье. Домашние условия просмотра определили также закономерность возникновения многосерийных форм Т. и.

Телевидение играет огромную роль в деле коммунистического воспитания трудящихся Советского Союза, позволяет знакомить массы зрителей с культурой братских народов СССР и народов др. стран. Одноразовый показ произведений Т. и. на основе литературной классики вызывает интерес к первоисточнику у многомиллионной аудитории. Обращение к классике обогатило советское Т. и. уже в первые годы его существования (начало 50-х гг.). Тогда была разработана и частично осуществлена широкая программа создания фильмов-спектаклей, заснятых на плёнку по заказу телевидения и предназначенных для массового зрителя лучших работ советских театральных коллективов: «Волки и овцы», «На всякого мудреца довольно простоты» Островского, «Горе от ума» Грибоедова, «Васса Железнова» Горького (Малый театр), «Анна Каренина» (по Л. Толстому), «Школа злословия» Шеридана (МХАТ), «Разлом» Лавренева, «Любовь Яровая» Тренева (Ленинградский Большой драматический театр) и др. На этом этапе развития Т. и. фильмы-спектакли образовали первый телевизионный цикл. Сама форма фильма-спектакля впоследствии усовершенствовалась, став особым жанром Т. и.

Как самостоятельный вид искусства Т. и. начало складываться в середине 50-х гг., достигнув зрелости в 60—70-е гг. За этот период определились его разнообразные виды и жанры — телефильм, телеспектакль (драматический, оперный, балетный), телеповесть, телерассказ и др. Экспериментальные съёмки телефильмов были начаты Центральным телевидением в 50-е гг. («Два брата с Арбата», 1953, режиссёр А. Зак; «Жилец» и «Толстый и тонкий» по Чехову, 1956, режиссёр С. П. Алексеев). В это же время возник и советский телевизионный театр («Машенька» по Афиногенову и «Семья Линден» по Пристли, режиссёр М. Ф, Романов). По произведению русской и зарубежной классики были поставлены телефильмы и телеспектакли — «Борис Годунов» (1971, по Пушкину), «Что делать?» (1971, по Чернышевскому), Пушкиниана — к 175-летию со дня рождения поэта — «Домик в Коломне», «Анджело», «Моцарт и Сальери» и др. (1973—74), «Моя жизнь» (1972, по Чехову), «Страницы журнала Печорина» (1975, по Лермонтову), «Первая любовь» (1969), «Два приятеля» (1975) и «Фантазия» (1976, по мотивам повести «Вешние воды») — по Тургеневу, «Портрет Дориана Грея» (1968, по Уайльду); по произведениям Советских авторов — «Строговы» и «Сибирь» (1976, по Г. Маркову), «Фиалка»(1976, по Катаеву) и др. Сопереживание, тесный контакт между зрителем-слушателем и исполнителями позволили реализовать в рамках Т. и идею «театра одного актёра», детально разработанную ещё в 30-е гг. В. Н. Яхонтовым. Советское Т. и. создало выдающиеся образцы телевизионного поэтического театра, специфически телевизионной формы исполнения одним артистом многопланового произведения или цикла произведений: Б. А. Бабочкин в «Скучной истории» (1969, по Чехову), И. В. Ильинский в циклах рассказов Чехова и Зощенко (1970—75) и др. С особой полнотой на телевидении раскрылось мастерство И. Л. Андроникова.

При всём многообразии Т. и. именно циклические и серийные формы стали одной из важнейших характерных сторон этого искусства как в СССР, так и за рубежом. Серийные и циклические формы Т. и. восходят к самым разнообразным художественным формам прошлого — к повествованиям, составленным из самостоятельным новелл, объединённых внешним сюжетом или личностью рассказчика (например, «Тысяча и одна ночь»; «Декамерон» Дж. Боккаччо), к исканиям театра 19 — начала 20 вв. (например, к опыту Р. Вагнера) и тем явлениям художественной культуры, которые были порождены ранними стадиями развития средств массовой коммуникации (прежде всего роману-фельетону, печатавшемуся из номера в номер в газетах, и роману в выпусках). Связанные с общим процессом демократизации художественной культуры, эти формы использовались, с одной стороны, для политического, нравственного и эстетического просвещения масс, с др. стороны, в буржуазном обществе они стали одним из основных элементов «массовой культуры» (См. Массовая культура) (комиксы, детективные серии о сыщиках Нате Пинкертоне, Нике Картере, циклы фильмов о Тарзане, Фантомасе и т. п.).

В СССР первые циклические и серийные формы возникли уже в середине 50-х гг.: программы с ярко выраженным импровизационным началом — «Весёлая викторина», «Вечер весёлых вопросов», «КВН» («Клуб весёлых и находчивых»). В 60—70-е гг. традиции этих передач были продолжены в программах «А ну-ка, девушки!», «Артлото», «Кабачок 13 стульев» и др. В 50-е гг. появился и детский телевизионный кукольный театр с постоянными героями, позднее кукольные телефильмы. Первый советский игровой художественный многосерийный фильм был создан в 1965 («Вызываем огонь на себя», режиссёр С. Н. Колосов). Затем появились телефильмы — «Операция “Трест”» (1968, по роману «Мёртвая зыбь» Л. В. Никулина), «Адъютант его превосходительства» (1970), «Тени исчезают в полдень» (1972, по роману А. С. Иванова), «Семнадцать мгновений весны» (1973, по роману Ю. С. Семенова), «На всю оставшуюся жизнь» (1975, по роману «Спутники» В. Ф. Пановой), телеповести — «Разные люди» (1973), «Такая короткая долгая жизнь» (1975) и др. Ставились также многосерийные фильмы и спектакли для детей («Вот моя деревня», 1974, «Кешка и его друзья», 1975, «Мальчик со шпагой», 1976, и др.).

Особое значение имеет группа многосерийных произведений Т. и., созданных в 1971—75, посвященных человеку труда. Среди них фильмы о советском рабочем классе («Назначение», «Инженер Прончатов», оба в 1973, «Обретёшь в бою», 1975, «Трудные этажи», 1975) и колхозной деревне («Юркины рассветы», 1975). 6-серийный фильм «Как закалялась сталь» (1973, по роману Н. А. Островского) дал новаторскую интерпретацию классического советского романа. Советское Т. и. располагает большой группой квалифицированных сценаристов (И. Г. Ольшанский, С. Б. Гансовский. Ю. Х. Алешковский и др.; в художественно-публицистических формах — С. И. Жданова, В. С. Зорин, Г. Г. Радов и др.), режиссёров (С. Н. Колосов, А. В. Эфрос, В. И. Усков. В. А. Краснопольский. В. С. Турбин, П. И. Фоменко, П. Р. Резников, К. П. Худяков, А. А. Белинский, В. В. Загоруйко. Н. П. Мащенко. Л. А. Квинихидзе, И. В. Ильинский, Т. М. Лиознова. Б. В. Дуров, О. Э. Лебедев, И. П. Шмарук и др.), режиссёров-документалистов (Р. Л. Кармен, И. К. Беляев, В. П. Лисакович. Е. Н. Андриканис и др.), актёров (М. И. Жаров, М, М. Плисецкая, И. М. Смоктуновский, А. А. Попов, Л. С, Броневой, Л. К. Дуров, В. И. Гафт, А. И. Дмитриева, О. И. Даль, А. А. Миронов, В. В. Тихонов, Р. Я. Плятт, Ю. М. Соломин, М. Б. Терехова, А. Д. Грачев, Ю. И. Каюров, Г. И. Яцкина. Г. А. Фролов, Н. Н. Волков, С. Ю. Юрский, А. С. Демьяненко. В. Д. Сафонов, В. Я. Самойлов, О. П. Табаков, М. М. Козаков, Т. В. Доронина, А. Б. Фрейндлих, Л. М. Гурченко, И. О. Горбачев, А. Б. Джигарханян, Е. Л. Лебедев и др.).

Произведения Т. и. создаются в Москве Центральным телевидением, киностудиями «Мосфильм» и им. М. Горького; в Ленинграде, Минске, Киеве, Свердловске, Одессе, Ташкенте и др. городах. Вопросы Т. и. освещаются в журнале «Телевидение и радиовещание».

СССР постоянно обменивается произведениями Т. и. с др. социалистическими странами. Популярность у советских зрителей завоевали многосерийные фильмы «Ставка больше, чем жизнь» и «Четыре танкиста и собака» (Польша) — о борьбе с фашистскими захватчиками, «Матэ Борш» (Венгрия) и «Ханс Баймлер, камерад» (ГДР) — об антифашистской борьбе коммунистов. В социалистических странах ставятся фильмы, посвящённые злободневным проблемам быта, борьбе с мещанством (в СССР — цикл «Наши соседи»). Для лучших произведений Т. и. этих стран характерны чёткость идейных позиций, стремление совершенствовать художественный язык, доступный зрительским массам.

В капиталистических странах Т. и. в общей системе массовой коммуникации, находящейся на службе капиталистических монополий, испытывает постоянное воздействие империалистической идеологии, направленной на сохранение капитализма и воспитание масс в духе, угодном правящим кругам. Оно развивалось в острой конкурентной борьбе с кинопрокатом и, в целях привлечения масс, уделяло главное внимание созданию коммерческих произведений — вестернов, «фильмов ужасов», «костюмных» исторических фильмов, «комедий положений», поставленных в духе традиционного коммерческого кинематографа и театра. Одновременно внутри телевидения рождалось и новаторское искусство мастеров, стремящихся ставить широкие социальные проблемы. Для телевидения писали сценарии Дж. Б. Пристли. Дж. Осборн (Великобритания), Ф. Мориак. А. Моруа (Франция), П. Чаевски. А. Миллер, Р. Роуз (США), Ф. Харди (Австралия) и др. В 50-е гг. на основе телевизионных сценариев поставлены кинофильмы «Марти», «Мари-Октябрь», «Двенадцать разгневанных мужчин». Среди телефильмов: «Жизнь Леонардо да Винчи» (режиссёр Р. Кастеллани, Италия), «Записная книжка Орсона Уэллса» и «Вокруг света с Орсоном Уэллсом» (режиссёр О. Уэллс, Великобритания), «Волшебная флейта» и «Ритуал» (режиссёр И. Бергман, Швеция). Однако с работами крупных западных мастеров для телевидения в Т. и. стали активно проникать и модернистские тенденции. Большое место в Т. и. занимают произведения, посвященные политическим, историко-политическим и социальным проблемам (телефильм «Совершенно новые люди», США), а также особые циклические формы — «сериалы», повествующие о повседневной жизни в средней буржуазной семье (например, «сериал» «Пейтон плейс». США). Экранизируется литературная классика («Сага о Форсайтах» по Голсуорси, «Дэвид Копперфилд» по Диккенсу; Великобритания).

Лит.: Саппак В., Телевидение и мы, М., 1963; Андроников И., Слово написанное и сказанное, в его кн.: Я хочу рассказать вам, М., 1962; Ильин P., Телевизионное изображение, М., 1964; Безклубенко С. Д., Телевизионное кино. Очерк теории, К., 1975; Юровский А. Я., Борецкий Р. А., Основы телевизионной журналистики, М., 1966; Вильчек В. М., Контуры, наблюдения о природе телеискусства, Таш., 1967; Багиров Э., Кацев И., Телевидение. XX век. Политика, Искусство, Мораль, М., 1968; Проблемы телевидения и радио, в. 1—2, М., 1967—1971; Ильин Р. Н., Изобразительные ресурсы экрана, М., 1973; Льюис Б., Диктор телевидения, пер. с англ., М., 1973; Кречетова P., Актёр. Пути театра и ТВ, «Телевидение и радиовещание», 1974, №2; Кисунько В., Эстетика гостеприимства, там же, 1974, № 11; Юровский А. Я., Телевидение — поиски и решения, М., 1975; 3айцева А. М., О некоторых аспектах функции ведущего на телевидении. В сборнике: Вопросы киноискусства, в. 16, М., 1975; Проблемы телевидения, М., 1976; Экран приглашает детей, М., 1976; Телевидение США. Сб. ст., М., 1976.

В. Г. Кисунько.

Большая советская энциклопедия. — М.: Советская энциклопедия

1969—1978